张泓书法艺术简论：心性的直白

郑利权艺术简介：

张泓，1982年生于江苏常熟，2005年毕业于中国美术学院书法系并获文学学士学位。同年进入绍兴文理学院兰亭书法学院执教至今。2011毕业于南京大学美术研究院获美术学硕士学位。

现为绍兴文理学院兰亭书法学院讲师，中国书法家协会会员,浙江省青联委员，浙江省书协创作委员会委员，浙江省青年书协副秘书长，绍兴市书协篆刻委员会副主任。

作品曾获：

全国首届草书展一等奖、

全国首届江南文化节“翁同龢”奖、

全国首届册页书法大展二等奖、

全国首届行书展提名奖、

西泠印社第五届篆刻展评优秀奖（篆刻获奖）、

浙江省第四届书法篆刻大展“陆维钊”奖、

第五届全浙书法篆刻大展金奖、

浙江省第三届青年书法家选拔赛一等奖、

第四届全浙书法篆刻大展银奖（篆刻获奖）、

浙江省第五届书法篆刻大展银奖、

绍兴市第十一、十二届鲁迅文学艺术百花奖等。

书法、篆刻作品多次参加全国各类学术邀请展、联展，《中国书法》、《东方艺术·书法》、《书画世界》、《书法报》等专业媒体为其作专题介绍。

张怀瓘说：“精魄超然，神采射人”，是对书法拟人化与表象化的描述。在当代信息化的社会情境、快节奏的生活方式、功利化的生存状态之下，书法的表现性、抒情性与快速性，迎合了大众的快餐式的审美趣味，当代书法创作作者与作品不断涌现，呈现出表面繁荣的状态，而真正的书家并不多见。从书法史观，书法艺术的核心理念在于“心性直白”，这不仅是书法作为艺术的基础，也是书法风格呈现多元化的不二法门。纵观当代青年群体的书法创作状态，张泓的书法艺术发展形势可人，“心性直白”与“笔性圆融”是其书法艺术的两个“关键词”。

“心性直白”是张泓书法作品的艺术特征，他的作品用笔使转自如，婉转畅达，意在笔先，加上草法娴熟，线条圆润通达，从运笔结字的长短、曲直、轻重、虚实、枯润，到谋篇布局，都体现出张泓独有的性情与才志。在线条方面，张泓有一个典型的艺术特征，就是圆融。他比较深刻地领会了古人关于“锥画沙”、“屋漏痕”、“折钗骨”等笔法的核心，以中锋为主的用笔方式与笔笔为圆的美学指向，形成使转灵活、寓方于圆、粗而不板、细而不弱、清爽净气、圆浑遒劲的线条特性，体现了他深厚的用笔功力。这种圆融更多的体现在他的草书线条与空间之中。从唐代孙过庭提出“心手双畅”的命题后，“心”和“手”的关系受到历代书家的关注。其实“心手双畅”本质上就是心性与笔性的合一。书法家用“心”创作，是“心畅”的关键;而书法家对于“手”的长期锻炼与笔墨积累则是“手畅”的基础。“心畅”即是心性流淌，“手畅”即是笔性张扬。“心手双畅”是书家创作心性状态与笔墨技能，书内功与书外功和谐统一的结果。可以说，心性直白与笔性圆融，一方面源于张泓对于书法艺术抒情性的深层学理认识与理解；另一方面也源于他日常生活之中日积月累的临摹实践，和对传统学习与地域文化精神的吸收与传承。

作为兰亭书法艺术学院的书法专业老师，2005年张泓从中国美术学院书法系毕业，近年来屡屡斩获绍兴市、浙江省和全国书法大赛的最高奖项，他的成就与兰亭书法环境的影响是分不开的。以书法地理学的视角观照，地域的自然环境与人文环境对于艺术家有着潜在而稳定的影响，这种影响是书法家在艺术创作中挥之不去的基因。

书法如诗，真正打动我们的并不是外在的艺术技巧，而是艺术家心性的直白。一代硕儒王阳明说：“人之诗文，先取其意；譬如童子垂髫肃楫，自有佳致。若带假面伛偻，而装须髯，便令人生憎。”心性的直白直指当下技术泛滥、制作盛行的书坛，也是张泓的书法艺术探索的学术意义所在。