佛像流失现状
4月20日，关系美术竞卖株式会社在大阪SoWAs拍卖中心拍卖了一批中国佛像，从隋唐、五代十国到明清的佛像均有涉猎。在这场拍卖会上，高13.5cm的清代铜鎏金大威德金刚像拍出3680万人民币的高价。
大威德金刚宗密称其能降伏恶魔。有护善之功。是藏传佛教密宗修习的重要本尊，被视为为树菩萨的愤怒像。一世嘉木央活佛在一本叫《吉祥金刚大威德教法源流三界尊胜成就库》中有曾言述，一面二臂大威德金刚，根据不同的调伏对象应化相应的形象，以达调伏目的。
从唐代以来，日本人就大量收藏中国的绘画和书法，尤其是很多宋元时代的作品，还在日本的公私收藏机构之中。而类似这样没有预展的拍卖会，一堆东西放在那里，一件件当场拿出来，大家围着看一眼就出价，全凭眼光和内心对价值的判断。
在这种情况下，3680万人民币的价格，是金铜佛像在近年来的交易市场上逐渐受到新一代收藏家青睐的例证，但同时也揭示出国宝流失海外的境况之严重。
由于相对落后的保护政策，以及尚待完善的相关法律法规，大量出土文物在国内得不到专业鉴定与市场认可，被以工艺品的方式海量贱卖到海外。中国的民间收藏家时常要与文物走私与流失赛跑，赶在他们之前抢救和保护民族文化遗产。
民间藏家与国宝帮
藏界有一个“国宝帮”称谓，最初是泛指收藏“国宝级”藏品的玩家，后由于拍卖、贩卖、收藏、制造各层级人员的融入，变成了搅乱民间藏家市场的负面群体代名词。而实际上，常年坚持收藏高级别珍品的民间藏家，许多人都在默默做着保护“国家级藏品”之事。
1月22日，著名文史专家、中国红楼梦学会顾问冯其庸先生在北京逝世，引发文化界哀悼。几十年间，各种《红楼梦》的重要版本经他呈现于世人面前。但他的研究领域并不止于红学，冯其庸先生在历史考古方面也取得了丰硕成果。因同样对中华文化和历史的珍视，冯其庸与另外一位民间佛像藏家李巍结缘。李巍酷爱收藏和研究佛造像，致力于收藏与保护这些不为人知的国宝文物，以拯救与传扬传统文化。
2009年，国内收藏家李巍将自己珍藏多年的22尊明清佛造像捐赠给国家博物馆，这批金铜佛造像，均为藏传佛教造像，是当时的中央政府颁赐给西藏佛教领袖的礼物，是中央政府民族政策的历史见证。是近年来最大规模的民间捐赠之一。
当时，研究了一辈子红学和中国传统文化的冯其庸先生说：“我们国家正处于一场文化劫难，而他（李巍）用他的全部力量几十年如一日，保护了一大批举世无双、不可再得的汉藏金铜佛像，他对国家立下了大功，他对汉藏两族人民的友谊立下了大功，今天他又把这批金铜佛像捐赠给国家博物馆，更是立下了大功。”
不过，李巍也有遗憾，5年前因为资金短缺，没能留下的3尊佛像，近两年陆续现身巴黎展览市场。当几尊未能挽留住的佛像在国外展览的消息传出后，李巍懊恼不已，曾售卖其他佛像给李巍的策展人发信息表示：“这都是当时您没留住的，现在现身巴黎了。”
据资料显示，如今全世界各地的博物馆收藏的中国文物约有1800万件，近10年走私出去的文物是八国联军抢走的30多倍。除走私的，还有一部分是被打上“工艺品”标签正大光明贩卖出去的。改革开放后，出土文物由国家馆藏的很少，基本上都是流向民间。事实上，自古以来，民间收藏一直是各类藏品能够延续至今的最大渠道。
自1993年我国恢复宗教政策之后，中国文物艺术品拍卖兴起，佛像开始现身拍场。尤其是经过近十余年的培育和积累，佛像市场已经逐步形成了有一定规模和吸纳能力的佛像收藏市场。
随着经济社会的发展，中国的民间收藏步入了一个高速成长期，全国各地相继成立了各种收藏组织，如协会、学会、研究会、联谊会等，从而衍生了探索搞好民间收藏组织这个新课题。
我国的民间收藏群体主要由两种人群构成，一种是企业家、商人或大佬大腕等。这些人本身财力雄厚，收藏的主要目的是资产配置，他们往往选择开博物馆的方式，或者纯粹把玩以显示身份。但是他们是整个收藏中最重要的力量之一，并持有大部分流失民间或者暂时不被认可的古代文物。
此外占整个民间收藏群体的90%以上的是普通群众，他们的年收入一般不是很高，家庭经济并不宽裕，大多靠着本人微薄的工资或家庭收入在进行收藏。整体来看，他们收藏的档次不高，但其中也涌现了不少藏家高手。
而不管何种藏家，他们对佛像的兴趣也包含对国宝流失海外的痛心及责任感。他们的深情早已融入这些承载着中华文化精髓的芸帙缥缃。民间收藏实际上成为佛像回流中国的重要途径之一。
屈全绳将军曾褒奖民间藏家：“依法收藏文物与违法走私文物是一场没有硝烟的较量。当一个爱国的收藏家，把他的收藏目的融于弘扬中华民族文化的伟大目标之中时，他就会为之奉献一切，包括人生不可重复的年华和只有一次的生命。”
冯其庸先生也对李巍惺惺相惜，称赞他是一个对藏传佛教艺术、佛教文化有着深厚感情的收藏家，他的收藏不是为了赚钱，而是为了保护。
只是可惜，整体落后的鉴赏水平正成为目前民间收藏发展的最大障碍。尤其是文博界近年来出现了内外勾结、利用中国文物大肆攫取财富的利益集团，以中国文物走私分子和海外（国内的也有）拍卖公司为主体，同时网络了国内（包括香港）的一些无良但又知名的专家，收买了一些以玩片片和粗普品的收藏人士，有的已经被他们包装成收藏界具有一定话语权的成功人士。
事实上，国内外对佛像的鉴定没有绝对的标准。只是从历史和文化发展特点、从当时工艺锻造水平来做出一些评断。
佛像知识
佛教造像按其在佛国的视觉形象，不论汉传佛像还是藏传佛像，大致可分为如来相、菩萨相、天部诸神、愤怒神像等。以释尊为主体，佛像有三十二相、八十种好的理想特征，再配以站、坐、卧等姿势。
古人以佛为至上之人。锻造佛像用工、选材无所不用其极，金、银、铜、铁、石、木、玉陶、瓷、泥等多种质地，尤其是金铜佛像制作精美，配以玛瑙、松石等宝石的镶嵌更是点睛之笔。
我国存有的金铜佛像最晚也已可追溯至十六国时期。十六国造像活动文献记载颇多，同时亦有实物为证，南朝佛教造像普遍形体瘦削，气韵幽雅隽秀。
北魏至隋唐时期, 是中国佛教造像艺术发展史上一个极为重要的阶段,也是中国佛教造像的黄金时代。出现了闻名于世的大同云冈、洛阳龙门两大石窟。
尤其是唐朝，佛像艺术的发展达到鼎盛，进入了艺术发展的真正成熟期，这个时期大量出现金铜佛像，面相丰满而圆润，躯体皆浑厚而圆润，肌肉结实而富有张力，佛像头部皆饰螺发,菩萨像大多头戴发髻冠，造像姿势自然优美，庄重大方。
到了两宋，佛像进一步贴近庶民的生活，呈现出高度写实的特点。
元明清三代，由于藏传佛教在内地的传播和发展，汉式传统造像已呈衰落趋势，汉地传统造像艺术在风格和造型上皆深受藏传佛像艺术的影响，造像普遍流行的束腰形莲花座、高肉髻等特征明显可见仿自藏式造像。
目前最受关注的佛像多为金铜佛像，尤其是明清两代的金铜藏传佛像。可分为宫廷造像与西藏本土造像，其中以明代永乐和宣德年间钦定的官式造像“永宣佛像”的艺术与经济价值为最高。
区别于海外藏家对隋唐之前早期佛像、汉地佛像的审美积淀，中国国内藏家大多热衷于明清两朝的宫廷佛造像，尤其是大明永乐与大清乾隆两个时期的精美造像。
标志性事件是2006年英国知名古董商朱勒斯•斯彼尓曼（Jules Speelman）在香港苏富比释出的一批明代永乐、宣德时期鎏金佛像精品，其中一尊“大明永乐年施”款的释迦牟尼座像更是以破亿售价被中国厦门买家蔡铭超请回。
此后，内地的翰海、匡时、保利等知名拍卖行先后设立佛像艺术品专场，明清宫廷佛造像行情在中国拍卖市场一路走高。
前文所述收藏家李巍捐赠给国家博物馆的佛像中，以“大明永乐年施”铜鎏金吉祥天母像、“大明永乐年施”铜鎏金无量寿佛像、明代铜鎏金橛金刚像为代表的这批佛造像，均具有很高的工艺水准，尤其前者是目前仅存世的两件作品之一，堪称稀世珍宝。
从雅昌艺术市场监测中心（AMMA）的数据来看，佛像艺术品在2016年春拍中，成交额达到历史新高，佛像收藏的市场表现力最为突出。
佛祖普度众生，凡人以佛像为佛，借此通达极乐世界。佛像和佛学本身在我国传统文化中具有特殊意义，无形中更为佛像收藏加持。北京东正推出的“明铜镀金倒角水神像”，以8970万易手。2016年秋拍中，中国嘉德一尊“蒙古17世纪 铜鎏金哲布尊丹巴像·扎那巴扎尔”自成一专场，最终斩获7303万的高价。
事实上，自2004年以来，中国佛像的顶级精品一直都集中在中国境内。而在民间常年高价重金收回的佛造像的收藏家，投入甚至达到上亿元。中国内地藏家也逐渐从追求藏传佛像的精美工艺，转向痴迷于佛像的历史与神韵，与海外藏家趋同。
在这个转变过程中，最应该注意的一点是，收藏已经不再是玄而又玄的东西，众多具有真才实学的藏家正在成为一股新的力量。而由于落后的鉴定技术，让很多国宝无法及时得到有效认定，尤其是，往往有鉴定资质也无法在不毁坏器物的前提下有效证明东西的新老。这些不能进入博物馆的珍宝，流散民间，在这种情况下，实际上今天的民间收藏就很可能是明日的国宝。
而对于爱国护国的民间藏家，一味讽刺、打压、抢夺话语权显然是走偏了题。将国宝留在国内，鼓励民间藏家收藏和捐赠，才应该是保护中华文化和历史的题中之意。
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