探索莫高窟，领略“敦煌遗书、壁画”不一样的艺术风采！

过去的敦煌是一个神秘的地方，它如同埃及的金字塔、中国的兵马俑那样神秘。敦煌啊！敦煌！“丝路之名”扬四海，世人皆知！“千年文化”尘土下，无人知晓！直到这一天，一位叫王圆箓的道士云游至此，才打开了这座尘封千年的文化大门。从此，“敦煌莫高窟”这个名字被世界所瞩目。

探索莫高窟，领略“敦煌遗书、壁画”不一样的艺术风采！

一、发现藏经洞

敦煌位于河西走廊的最西端，是丝绸之路的节点城市。1900年之前，由于连年战乱，莫高窟人烟罕至，只有一些粗通汉语的喇嘛居住，莫高窟也早已被黄沙尘封。1900年王圆箓道长至此，因自己是道家，就想按照道教的方式重修莫高窟，恢复它往日的景象，于是他就雇人开始清理窟内的积沙，工人在清理甬道的积沙时，偶然发现了藏经洞。

二、敦煌遗书不一样的书法艺术

莫高窟“敦煌遗书”共计4万余件，部分早已流失海外，部分在中国，也是分布在全国各地的博物馆里。书法风格上的特点，北魏时期略有隶书笔意，隋、唐、宋为楷书或行草书。而这些书法几乎都没有作者姓名，后人称这些作者为“经生”。虽然他们不是什么有名的书法家，但是他们的字一点也不逊色当时的书法家，更不是今天书法从业者所能超越的。当时“经生”主要是代人抄经、写信为主。在书法风格上，唐代时中原流行书风也被带到了敦煌，下图这件信札及其接近欧阳询《行书千字文》和《兰惹帖》。不单欧体，钟绍京、褚遂良、虞世南等人的书法风格，也被传到了当时的敦煌。如果说当时中原书法是士大夫，华丽高雅，能出入庙堂。那么，敦煌书法就是基层读书人，淳朴实用，更能让寻常百姓接受。

三、敦煌壁画的艺术美

莫高窟“敦煌壁画”面积约45000平方米，规模之大，堪称人间第一！美轮美奂，可赞天下一绝！有佛画像、侍女画像等等。由于那些年被人为的损坏，加之长时间自然的侵蚀，有些壁画已经是伤痕累累了，现在我们看到的，很多都是经过专业人员修复后的。在石壁上作画，要画的精美，还能保存到现在，实在是让人叹服，不由得让我为古人的智慧点赞。敦煌壁画到底美在哪呢？下面我为大家分享我对壁画的理解。

1.美在材质。我们要知道，那个年代没有化工颜料，更不像现在到处都有卖书画颜料的，那时的颜料几乎全是彩色矿石，人工研成粉状后才能使用。而这种材质颜料也一直被书画家青睐，沿用至今；

2.美在构思。任何一张敦煌壁画都是生动的，同一幅画里面的人物姿态、表情都是不同的，这是画工们巧妙的构思，所谓意在笔先，就是这个道理；

3.美在形象。走在任何一张壁画前，都会给人留下深刻的印象，因为无论是佛画像还是侍女图，都非常符合人们心里对这些人物的描绘，佛像就应该是这样端庄的，侍女就应该是这样婀娜的；

4.美在自然精细。石壁作画，一些精细的线条和色彩的变化，有些在纸上都不一定能表现出来，然而却在石壁上体现了。我们看侍女身上的彩色衣带，色彩变化和谐，线条极具立体感，每条衣带都有不同的角度，叠加一起却又那么自然，好像真的一样。

时过境迁，昔日丝绸之路的旧貌已不复存在，莫高窟历经千年兴衰也变了模样。然而，那一卷卷泛黄的敦煌遗书，依旧告诉我们它当时是那样的繁华！那一张张精美的壁画，还在向我们诉说着这个文明的华夏！