飞天是敦煌艺术的精美名片，这个艺术符号是中外文化交流的产物

飞天是佛教美术中以绘画、雕塑等形式出现的装饰性艺术形象，也是敦煌壁画中最有特色的种装饰刚。这种形式在敦煌莫商窟从最平的北凉时期洞窟就开始出现，直延续到元代，在断的丰富发展过裡中，形成我特打的飞天艺术。

因为在敦煌壁画中的流行，飞天己成为敦煌艺术的标志。前，随着飞天艺术的蓬勃发展，飞天形象已经进出了敦煌，成为中國艺术乃至中国文化的一个经典符号。

敦煌壁画与画家

敦煌壁画作为敦煌石窟艺术的代表在二十世纪四十年代吸引了一批国内的知名画家。如著名画家张大千先生曾于年至年在敦煌莫高窟进行壁画的临摹。历经两年多的艰苦工作，他于年月在兰州举办了“张大千临摹敦煌壁画展览”。

先后在成都、重庆展出。其中，在陪都重庆的两次展出意义非凡。著名画家徐悲鸿、黄君璧，诗人柳亚子、作家叶圣陶、书法家沈君默、吳玉如等一大批文学艺术界名流纷纷前来观摩。大批派驻重庆的国内外媒体记者进行了轮番报道，使藏于深闺中的敦煌石窟艺术逐渐为世界广泛认知。

宗白华先生在年看了内地举办的敦煌艺术展览后，写了一篇《略谈敦煌艺术的意义与价值》的论文。敦煌艺术的魅力使这位具有诗人气质的美学家情不自禁地惊呼：天佑中国！在西睡敦煌洞窟里，竟替我们保留了那千年艺术的灿烂遗影。我们的艺术史可以重新写了！我们如梦初觉，发现先民的伟力、活力、热力、想象力。

天衣飞扬，满壁风动，活跃于壁画中的飞天形象集中体现了敦煌艺术给世人留下最深刻印象的“飞动”之美。对于飞天的系统学术研究开始于八十年代。

拉开国内飞天研究序幕的是常书鸿先生，他于年出版了《敦煌飞天》这一大型画册。序言中介绍了飞天的来历以及在中国的传播与影响：秦汉前后中国美术的发展、敦煌特殊的地理位置与历史文化传统是敦煌飞天产生的大背景。

飞天在印度，梵音叫她犍达婆，又名香音神，是佛教图像中众祌之一。敦煌是飞天的荟萃之地。在莫高窟四百九十二个洞窟中，有二百七十多个洞窟绘有飞天，总计四千五百余身。

其中仅第窟就有一百五十四身各种姿态的飞天。第窟的盛唐洞窟中有身长二米五的飞天，但也有不到五厘米长的飞天。飞天是浪漫主义思想方法与创作方法结合的产物。“飞”是早期艺术风格的特征。北魏以来，出现了西域与中原两种不同风格的飞天。至西魏，顾惜之秀骨清像、体态婀娜风格的飞天造型成为主体。

云气纹伴随飞天，千变万化，以至天衣与云气达到鱼水难分的地步。隋代飞天色彩华美，构思精巧。唐代对历代艺术创作经验的总结、对不同民族风格的兼收并蓄，预示了封建社会文化艺术的盛世气象。

常书鸿先生关于飞天为香音神的定义、敦煌飞天的数量规模、飞天在敦煌壁画中的流变及其与中国绘画传统的关系等重要论述，对后来的研究具有开创意义。飞天是敦煌艺术的一张精美名片，这个精致的艺术符号是屮外文化交流的产物。

飞天本土化

飞天本土化是文化的某控元素与印度文化的同频共振。中国远古的岛图腾崇邦及羽人传说、中国本土道教的祌仙信仰、中艺术的表现手法与美追求都是促成飞天生成的中元素。易存国先生强调中国义化的“乐舞精祌”为飞天形象注入了灵魂。

穆纪光先生突出了中国文化屮“飞”的情结对飞天形象的启发。显然，文化了飞天，是飞天产生的直接源头，有着深厚屮文化渊源的飞天是中艺术乃至中国文化的经典符号。