《不遥远的胡麻岭》幕后故事

《不遥远的胡麻岭》幕后故事

记者专访该剧编剧李天圣

《不遥远的胡麻岭》海报。 甘肃省歌剧院供图

兰渝铁路全线开通，使“朝食兰州牛肉面，暮涮重庆辣火锅”不再是梦想。纵贯南北的兰渝铁路建设曾因为173米的“豆腐土层”一度停滞。中铁十九局的建设者经过100多个日夜的冥思苦想，采用“九宫格作业法”，让这条令全世界专家都束手无策的“天堑之路”变“通途”。

“被称为世界难题的胡麻岭隧道是兰渝铁路的头号重难点工程，这一世界难题的攻克，展现了建设者的大国工匠精神、愚公移山精神，我想用艺术的手段把建设者的故事展现给更多的人看。”作为2020年国家艺术基金资助项目，由甘肃省歌剧院创排的大型现实主义原创歌剧《不遥远的胡麻岭》正在进行最后的紧张排练，在即将搬上省城舞台之际，甘肃省歌剧院院长、编剧李天圣讲述了该剧创作的幕后故事。

　　记者：您创作《不遥远的胡麻岭》的契机和动力是什么？

李天圣：和这个题材结缘是在2019年，当时一条“胡麻岭隧道贯通，6年攻克173米，父子相拥而泣”的新闻打动了我。胡麻岭隧道是兰渝铁路兰州东向重庆方向的第一条隧道，地质条件极其复杂，围岩岩体比面粉还要细，挖掘起来就像“在豆腐脑里打洞”，2011年工程几乎陷入停滞。中铁十九局的建设者们最终用“九宫格作业法”攻克难题，使被国内外隧道专家公认为“国内罕见、世界难题”的胡麻岭隧道顺利贯通。在这项让世界惊叹的辉煌背后，是建设者们的智慧和坚守，也是我们这个时代的大国工匠精神、当代愚公精神、科技创新精神的展现，但是在和建设者接触的过程中，我却发现其实他们就是一群普普通通的人，正是他们的执着坚守和努力工作，支撑起了国家科技的进步和经济的发展，他们应该被更多人了解和记住，这就是我写这部剧的创作动力和初衷。这部剧是从即将打通的胡麻岭隧道因地质条件受阻开始的，故事发生在甘肃，胡麻岭就在我们的身边，于是有了剧名“不遥远的胡麻岭”。

　　记者：甘肃省歌剧院作为一个从陕甘边区走出来的红色院团，第一次触及工业题材的现代歌剧，和以前创作相比较有什么难度？

李天圣：我们之前的创作大多是红色题材、农村题材，也有历史题材的戏，都有能够产生戏剧矛盾和冲突的对立面，但《不遥远的胡麻岭》是甘肃省歌剧院第一次触及工业题材，说实话，用歌剧的艺术形式表现工业题材很难，这部戏说的又是胡麻岭隧道建设过程中解决世界难题的事，它的对立面是自然体，真的很难写！

剧中打隧道要涉及大型机械、泥浆喷涌，虽然在画面上能够解决，但是工业题材戏最难的是有很多的专业术语，剧中“富水粉细砂地层”，还有“注水法”“注浆法”等术语，都很拗口，在剧本创作的过程中，要考虑到观众能否理解和接受，但要把这些问题解释清楚，又不是一部歌剧能够完全承载和完成的，所以我在写剧本时还是回归艺术的本体——写情感，歌剧是音乐的戏剧，更擅长于表现人物的情感和内心世界，我们尽量通过人物情感变化来推进情节。但是解决世界难题的术语又不能回避，目前在和导演、演员的沟通过程中，仍然存在台词量大的问题，还需要继续磨合修改。

在舞台表现上，这部戏的舞美设计也相对复杂，隧道掘进时好时坏，隧道内部构造不像电影那么好展现，将更多地利用多媒体手段，但是也不能完全工业化，将胡麻岭的山野之美和工业结合，让观众能感受到扑面而来的现代工业气息，也是一个挑战。

　　记者：剧中的主要人物有创作原型吗？

李天圣：这部剧的每一个人物都有原型。主人公高岩的原型就是曾多次被媒体报道、在胡麻岭隧道打通瞬间父子相拥而泣的年轻工程师夏荔，像夏荔父子这样两代人扎根胡麻岭隧道的建设者，在中铁十九局还有很多，剧中的高岩还有其他人的影子。男二号吴杰是当时工区的区长和工程技术负责人的结合体，在和两个原型人物交谈过程中，我发现他们身上有共性的特质，最终将两个原型人物合二为一，承载了很多科技和工业化的内容。常小川和宁翠芳也是这部剧的“甘肃视角”，他们代表着参与兰渝铁路建设的甘肃农民形象，为胡麻岭隧道贯通做出了自己的贡献，最终思想转变成长为“建设者”。

最初剧本创作时设计的人物有十多个，经过不断做“减法”，目前有名有姓的人物只有7个。作为编剧，对于一个人物立起来之后要推翻，肯定难以割舍，但是剧本就是在不断地修改、推翻、否定和肯定的过程中产生的。

　　记者：为了创作这个剧本，主创人员曾多次赴一线和铁路建设者沟通交流，为该剧的创作打下了良好的基础。有哪些难忘的体验？

李天圣：我在2019年创作剧本的时候，胡麻岭隧道已经贯通，我们特地带着舞美、服装、道具等主创人员和主要演员一行，前往天庄高速深坷隧道建设现场实地体验，近距离感受混凝土浇筑时的震动和轰鸣。施工间隙，通过和施工人员聊天去感受他们的真情实感。这些建设者在荒山野岭、渺无人烟的环境里一待就是几年，而且在泥浆淹没了隧道、贯通遥遥无期时，居然从火锅中的“九宫格”寻找到了破解世界难题的方法，这些在意料之外又在情理之中的情感起伏, 支撑了这部歌剧的灵魂。在不断的交流沟通中，我们还真切感受到了几代建设者用“一根筋”的精神，展现出与时代与百姓共命运的责任担当，这也正是剧中要体现的当代愚公精神和大国工匠精神。

　　记者：现实主义题材作品应该具备哪些要素和特质，才能让当下的观众共情？

李天圣：不论什么类型的歌剧归根结底要贴近生活，工业本身是冷冰冰的存在，工业建设很难和观众产生情感勾连，我们试图通过剧中人物的情感来打动观众，让更多人看到当代中国的中、青年建设者的艰辛和坚守。我更喜欢用“坚守”这个词，他们继承了老一辈的创业精神，不管时代怎么变，科技有多发达，从老一辈传承下来的这股子不畏艰难、迎难而上的精神，始终流淌在年轻人的血脉中。

奔流新闻·兰州晨报记者 平丽艳 纪敏